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미술이야기/리디아의 아트칼럼

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피카소는 달랐다 파블로 피카소는 “예술은 슬픔과 고통을 통해서 나온다. 위대한 예술은 언제나 고귀한 정신을 보여준다"라고 말했다. 수많은 예술가들이 존재하고 존재했지만,피카소는 달랐다. 20세기의 대표적 서양 화가이자 조각가인 파블로 피카소(Pablo Picasso,1881~1973)는 큐비즘(cubism) 작품으로 널리 알려져 있다. 피카소는 주로 프랑스에서 활동하였지만, 프랑스 정부에서 사회주의자로 분류되어 프랑스 시민권을 갖지는 못했다. 그의 작품은 독창적이고 생명력 넘치는 방식으로 묘사하여 세상에 변화를 알렸다. 1937년 독일 공군이 바스크 지방의 한 작은 마을인 게르니카에 최신 기종의 전투기로 엄청난 양의 폭탄을 마을에 투하했다. 그는 즉시 붓을 들어 나치 히틀러가 자신의 조국 에스파니아에서 학살 만행을 저지..
단순함을 추구하는 미니멀리즘 [ 현대미술의 이해 1 ] 쏟아지는 무분별한 정보들과 다원화된 사회구조 속에서 현대인들은 스마트하고 간편한 것을 추구한다. 따라서 살아가는데 있어서 양보다는 질을 중시하며, 함축적이고 효율적인 심플한 형태 즉 ‘절제미’를 선호하고 단순함을 추구하는 '미니멀리즘'이 더욱 각광받게 되었다. 미니멀리즘이 최초로 등장한 것은 1960년대 후반으로 시각 예술 분야에서 시작했다. 또한 미니멀리즘은 불필요한 것을 제거하고 사물의 본질만 추구하는 예술의 사조를 의미한다. 미술에서 시작된 미니멀리즘은 이후 건축, 음악, 패션, 철학 등 인접한 분야까지 확산되었다. 미니멀리즘의 대표작가인 도날드 저드[Donald Judd] 도날드 저드[Donald Judd, 1928~1994]는 미니멀리즘의 창시자라고도 불리는데, 회화의..
존 브랙의 ‘콜린스 스트리트 ,오후5시(Collins St. 5pm)’ [호주예술의 이해4]멜번시티의 중심에 위치한 콜린스 스트리트는 안단테로 달리는 트램, 고급스러운 식당과 세련된 현지인, 우아한 건축 양식으로 유명하다. 또한 멜번 금융의 중심지 역할을 하는 한 이 거리는 비즈니스, 의약품 및 미디어 회사를 지속해서 유치했으며 이들 회사가 입주한 건물들은 빅토리아 시대부터 아르데코, 포스트모더니즘을 아우르는 건축 양식으로 건설되었다. 1950대의 멜번거리는 어떠했을까? 1950년대 이후 멜번도시들은 무엇이 달라졌는가? 1950년대 후 멜번의 러시아워를 보여주는 존 브랙(John Brack)의 ‘콜린스 스트리트, 오후5시’를 감상해보자. 존 브랙(John Brack 1920-1999)은 호주에서 뛰어난 예술가 중 한 명이다. 그는 1920년 멜번에서 태어났으며, 호손 동부에..
멜번 도시를 사랑했던 ‘미르카 마들렌 모라(Mirka Madeleine Mora)’ [호주예술의 이해3] Mirka MORA 1987-1992 Medieval gathering 멜번 플린더스역에 도착하면 마치 시간이 멈춘 듯한 공간을 느끼게 한다. 처음 방문하는 멜번 여행자에게는 플린더스역의 고풍스러운 외관은 긴 여운을 남긴다. 1854년 세워진 멜번 최초의 기차역인 시내와 근교를 연결하는 중심지이며 과거와 현재가 공존하는 묘한 매력이 있어 발걸음을 멈추게한다. 또한 플린더스 역에서 아트센타 방향으로 나가다 보면 건물 벽면에 색채가 풍부한 미르카모라의 벽화작품이 눈에 들어온다. 멜번의 보헤미안 예술을 전했던 미르카 마들렌 모라(Mirka Madeleine Mora)에 대해 소개한다. 미르카 마들렌 모라는(1928 - 2018) 프랑스 태생의 호주 시각 예술가 겸 문화인으로서 호주의 현대..
아메데오 모딜리아니 <큰 모자를 쓴 잔 에뷔테른> 아메데오 모딜리아니(1884~1920)는 이탈리아의 화가이다. 그는 1884년 이태리 토스카나 주 리보르노에 있는 유태인 가정에서 태어났다. 베네치아·피렌체 미술 학교에서 공부한 모딜리아니는 1906년 파리로 나가 몽마르트에 아틀리에를 빌렸고 세잔의 영향을 받았다. 독립 미술파에 속하며, 파리 화단의 특이한 화가로서 인정되었다. 조각도 하여, 브랑쿠시, 콕토 등과도 사귀었다. 그러나 돌조각에서 나오는 먼지로 폐가 나빠지자 조각을 그만두고 그림만 그렸다. 모딜리아니의 사후 명성과 그에 관련된 신화적인 에피소드들은 빈센트 반 고흐에 비견할 만하다. 양식적인 측면에서도 모딜리아니의 미술사적 위치는 사뭇 특이하다. 입체주의(Cubism)와 야수주의(Fauvism)로 대표되는 아방가르드 예술의 움직임이 활발히 일..
빈센트 반 고흐 <파이프를 물고 귀에 붕대를 한 자화상> 빈센트 반 고흐(1853~1890)는 네덜란드 화가로 일반적으로 서양 미술사상 가장 위대한 화가 중 한 사람으로 여겨진다. 그는 그의 작품 전부(900여 점의 그림들과 1100여 점의 습작들)를 정신질환(측두엽 기능장애로 추측됨)을 앓고 자살을 감행하기 전의 단지 10년 동안에 만들어냈다. 그는 생존기간 동안 거의 성공을 거두지 못하고 사후에 비로소 알려졌는데, 특히 1901년 3월 17일 (그가 죽은 지 11년 후) 파리에서 71점의 반 고흐의 그림을 전시한 이후 그의 명성은 급속도로 커졌다.오래 전부터 화가들의 공동체를 꿈꿔왔던 반 고흐는 아를(Arles)에 ‘노란 집’을 마련하여 고갱(Paul Gauguin, 1848-1903)을 이곳으로 초대했다. 여기서 반 고흐와 고갱은 함께 살며 작품에 대한 ..
로이 리히텐슈타인 <절망> 로이 리히텐슈타인은 1923년 뉴욕 맨해튼에서 중상류 계층의 아들로 태어났다. 12세의 나이로 공립학교에 입학을 하여 맨해튼의 플랭클린 스쿨에서 소년 시절을 보내고, 1940년, 오하이오 주립대학 미술학부에 입학하여 공부하는 도중 병역을 안게되었으며, 제2차 세계대전 후의 1949년, 같은 대학에서 석사학위를 취득했다. 졸업 후도 대학에 머물러, 1949년부터 1951년까지 강사 활동을 하였다. 첫 개인전은 1951년, 뉴욕의 칼리백 갤러리(Carlebach Gallery)에서 개최하였고, 1951년 클리블랜드로 이사를 가서 뉴욕을 자주 여행을 하기는 했지만, 그곳에서 6년을 머물렀다. 1957년에 다시 뉴욕 근처로 이사를 와서, 강사직을 수행하였다. 추상주의적 표현주의 화풍을 적용하기 시작한 것이 바로..
마르셀 뒤샹 <샘> 앙리 로베르 마르셀 뒤샹 (Henri Robert Marcel Duchamp, 1887~1968)은 프랑스의 예술가로, 다다이즘 과 초현실주의 작품을 많이 남겼는데요. 그는 1955년에 미국 국적을 취득했고 1차 세계대전 이후 미술의 발전에 많은 영향을 주었습니다. 1917년 샘 작품은 뒤샹이 "기제품"이라고 부른 작품들 중 하나인데요. 그 이유는 작품 제작에 이미 만들어져 있는 물건을 사용했기 때문이죠 그는 평범한 소변기에 샘이라는 제목을 붙이고 "R.Mutt"(뉴욕의 화장실용품 제조업자의 이름)라고 서명하여 미술 전시회에 제출했습니다. 뒤샹은 소변기에 서명함으로써 그것들을 미술품 반열에 올려놓았습니다. 예술가의 서명이 있다는 사실은 일상적인 물체가 예술의 영역으로 옮겨간다는 의미이죠 전통적인 미술가의..

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